红叶书斋 > 都市小说 > 乐响香江 > 正文 第七十九章 避其锋芒
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    原时空,罗纹非常喜欢南韩的一首流行歌《白色百合》,想要翻唱。

    版权买回来以后,找了不少人重新填词,结果都无法让他满意。

    罗纹当时是华星唱片旗下歌手,华星唱片跟tvb,可以说是一母同胞的关系。这个消息很快就在tvb里面流传,当时还在劲歌金曲栏目组的小美抱着试一下的态度,给这首歌重新填词,并找机会送到罗纹面前。

    罗纹一看这歌词,这写得不就是自己在乐坛这么些年的心路历程吗?当即就喜欢上了。

    这首歌最终荣获当年的十大中文金曲以及十大劲歌金曲,小美也凭借着这首歌获得了十大中文金曲的最佳作词奖。

    小美可谓一战成名,此后更是写出《真的爱你》、《夕阳醉了》、《一起走过的日子》、《有谁共鸣》等上百首经典作品。

    有了小美的加入,伦永量这边的工作顿时轻松了不少,不用再为那些不知所谓的歌词发愁,可以专心投入到李克芹这张专辑的编曲工作。

    伦永量这人脸圆圆的,带着一副半框眼镜,终日笑咪咪,一副很好说话的样子,实际上骨子里却是一个很骄傲的人。

    他其实跟很多扑街电影导演一样,并不是不懂市场,你让他当监制、做制作人,他可以给你做得很好,弄出来的作品商业性和艺术性兼具。

    如果你让他自己亲自上阵,他就总想给你弄点传世巨作出来,想要在自己的作品里表达自己的思想、表现自己的理念,以至于陷入自嗨无法自拔。

    这些过于个性化、个人风格过于浓烈的作品,往往都会脱离主流,最终的结果就是扑街。

    综观他前世的那些音乐作品,他帮别人写的歌都很好,给别人担任制作人的专辑,销量都不错,但他自己发行的专辑,却大多都扑街。

    beyond那张专辑,虽然孙霖名义上是专辑的制作人,但前期很多工作都是伦永量在做。也是通过这张专辑,孙霖肯定了这家伙的能力,并且把李克芹这张专辑交给他来制作。

    在这个时候,出唱片对于歌手的唱功要求都很高。如果唱功不达标,唱片公司轻易不会给你灌录唱片。

    去年张雪友在香江业余歌唱大赛中获得冠军,被宝丽金唱片签下以后,也是接受了半年专业的声乐训练,直到今年才帮他发行第一张专辑。

    李克芹此时也是如此,专辑的歌全部都给你准备好了,什么时候能录,就看你什么时候把唱功练好。

    李克芹的专辑正在筹备当中,beyond的专辑却已经正式发售。

    四月一日,实力派老将林子翔的专辑《诱惑》正式发行,同时发歌的还有新力唱片的新人林忆连。

    然而,备受歌迷期待的林子翔的这张新专辑的表现只能算一般,全新尝试的曲风并没能得到歌迷的认可,首周只卖出了两万多张。

    如果换成一般的歌手,首周两万多张的销量,绝对是一个值得庆祝的成绩。

    但这是林子翔。

    从1976年推出第一张个人专辑开始,已经在香江乐坛纵横了10年之久,有着大量的歌迷基础。首周两万多张的成绩,虽然说不上扑街,但至少算不上多亮眼。

    新力唱片推出的新人歌手林忆连的表现也只能算是中规中矩,首周卖出3000多张。不过这个成绩对于一个新人歌手来说,算是一个可以接受的成绩。

    来到月中,宝丽金力推的新人张雪友和beyond的专辑同时发售。

    beyond几人去年十一月份已经发过一张专辑,那张专辑也达到了金唱片的标准。张雪友虽然是宝丽金力推的新人,但新人毕竟是新人。所以杜素华原先制定的宣传策略是让beyond几人跟张雪友正面硬扛。

    杜素华之所以底气十足,是因为孙霖《水中花》这张专辑湾湾地区和东南亚地区的分成已经到账。

    由于有《月半小夜曲》这张专辑打底,孙霖在湾湾和东南亚地区也算是培养了一些歌迷,再加上滚石和环球那边对于他的新专辑比起《月半小夜曲》这张专辑更加上心,宣传力度也更大,所以《水中花》这张专辑比起上一张《月半小夜曲》的销量要高出不少。

    湾湾地区过去三个月的销量已经超过15万,而东南亚地区的销量更好,过去三个月已经超过20万销量。

    雨林音乐跟香江的音像店基本上是一个月一结,而湾湾地区和东西亚地区结算起来麻烦一点,经过一轮谈判以后,最终确定为一个季度一结。

    换算成港币,第一季度雨林音乐在湾湾地区和东南亚地区一共回款508万,再加上香江地区上个月的分成,一共到账627万。公司账上从来都没有这么富裕过,也难怪杜素华有些膨胀了。

    随着经济的发展,不管是香江本地还是湾湾和东南亚地区,物价一直都在飞速上涨,唱片的价格同样也一直都在飞涨。

    就以香江为例,去年一张十首歌的专辑价格是24港币左右,今年已经涨到32港币。到九十年代的时候,一张唱片在香江的售价甚至会涨至超过100港币。

    正版唱片价格的高企,也导致了盗版唱片的泛滥。为了遏制盗版唱片的传播,提高正版唱片的销量,在95年的时候,由华星唱片牵头,香江所有的唱片公司一致决定把唱片售价降至88港币。

    唱片价格上涨,一方面是因为香江物价的上涨,另一方面则是因为香江市场太小而导致。

    到九十年代,知名词曲作者写一首歌的价格,已经由现在的三五万,上涨到一二十万,一般的作者写一首歌,也要三五万。当然,如果你是一个新人创作者,那不好意思,给你三两千块钱也是正常的。

    一张专辑制作下来,连同词曲版权费、制作成本、宣发成本,没有一两百万完全打不住。

    制作成本这么高,香江的市场又这么小,唱片的售价高也就很正常了。

    湾湾地区和东南亚地区的市场要比香江市场大得多,唱片的售价没有香江这边涨得这么厉害,但随着物价上涨,两地的唱片价格依然涨了不少。

    版权费的上涨,对于唱片公司不太友好,但对于孙霖这类创作型歌手来说,却是一件好事。因为他专辑里的歌基本上都是自己创作,没有版权成本一说,但唱片价格涨起来了,他一张唱片轻松就能赚上一两千万。

    知道杜素华的打算以后,孙霖赶紧叫停。

    按正常情况来说,beyond已经发过一张唱片,也积累了一定的粉丝基础,自然没必要怕一个新人。

    但是孙霖知道,乌蝇哥可不是一个普通的新人,看他那一脸嚣张的样就知道这货有多凶了,正面跟他硬碰,肯定就得应了他那句经典对白。

    发售时间这个没办法调整,但是宣传策略却必须要做出一定的调整。

    首先是避开对方的宣传高峰,等宝丽金那边最猛的一波宣传过去以后再开始发力。

    电视台和电台宣传肯定要上,这没啥好说的。纸媒方面,主要以摇滚杂志和几本比较风格比较前卫的杂志为主。

    地上宣传方面,可以多组织一些现场演出,目标群体就是那些比较热血的青年男性歌迷。beyond最大的优势,其实在于他们那超燃的现场演出,这个优势必须要发挥到极致。

    不光是电影宣传有路演,其实唱片宣传同样有路演这回事。

    最后敲定的宣传方案效果不错,在首周卖出3000多张情况下,第二周加大宣传攻势以后,又卖出了7000多张。半个月合计卖出了一万一千多张,对于他们乐队来说,绝对算得上一个不错的成绩。

    张雪友的新专辑《smile》第一周就卖出了三万张,第二周又卖出两万多张,半个月时间累计销量就已经突破5万,猛得一匹。

    杜素华跟发行部的小伙伴们对孙霖的先见之明是佩服得不行,要是头铁直接跟宝丽金那边对飙宣传,搞不好现在就被撞得满头包了。

    宣传经费要多花不知道多少不说,效果还不一定能出来。

    因为张雪友这张专辑,不管是在电台的排行榜上,还是在歌迷那里,都比beyond的专辑更受欢迎。除了宝丽金花钱发软文的媒体之外,还有不少中立媒体自发的去报道这张专辑。一些中立的乐评人,不管是真的喜欢这张专辑也好,还是想要蹭点热度也好,也会给这张专辑写乐评。

    雨林音乐想要公关这些媒体和乐评人也不是不行,只不过就不知道要多花多少钱了,明显得不偿失。

    这种全范围的公关别说雨林音乐这样的小公司玩不起,就算是宝丽金这样的大公司同样玩不起。

    如果不公关这些媒体,那么在他们宣传高峰期的时候,就只有他们掏钱打广告的那些媒体会帮他们宣传。

    能抢下多少关注度,那就不好说了。

    现在这样正好,跟他们的宣传高峰错开,那些中立媒体和乐评人蹭热度也蹭了一周了,再继续炒冷饭也没有意思,自然而然的就会把目光投向其他地方。

    这个时候,雨林音乐加大宣传力度,正好可以把他们的目光吸引过来。

    这一周beyond几人可谓忙得跳脚,开歌友会、跑商演、上节目,杜素华把他们的日程排得满满当当。

    孙霖这位老板发新专辑的时候她不好压榨,没给他安排太多活动,现在对beyond几人就完全不一样了,活动一个接着一个,往死里压榨。

    困了累了,那就灌一碗杜氏鸡汤。

    嗯,配方改良自孙氏鸡汤,营养价值得到大幅度的提升。一碗灌下去,几个颓颓的憨货,马上就跟打了鸡血一样斗志昂扬。

    杜素华正带着beyond几人到处跑宣传的时候,孙霖来到了徐可的工作室。

    《英雄本色》的拍摄已经全部完成,吴雨森正在做后期,徐可这货则在盯着他做后期。

    孙霖来到徐可工作室的时候,吴雨森和徐可两人都不在,只有施楠生这位大管家在办公室。

    他过来这里,主要是想把《英雄本色》的插曲给吴雨森听一下,把这件给落实了,他也好准备自己的下一张唱片。

    自己的下一张唱片,《英雄本色》的这首插曲,肯定是要放在里面的。这是他投资这部电影的其中一个目的。

    “他们在新艺城那边做后期剪辑,我带你过去找他们吧。”施楠生听闻孙霖的来意,当下道。

    “徐导跟吴导两人现在怎么样了?还天天都在吵吗?”孙霖跟着施楠生走出徐可的工作室,随意的找了个话题跟她聊了起来。

    徐可工作室距离新艺城的办公楼并不远,都是在那一片,只是隔了几栋楼而已。

    孙霖和徐楠生都没有开车,直接就步行着过去。

    施楠生闻言叹了口气道:“还能怎么样?现在他们两个见了面,就像火星撞地球一样。为了后期剪辑的事,都不知道吵了多少次了。”

    如果说在拍摄的时候,是吴雨森起主导作用,那么在后期剪辑里面,徐可这位监制的话语权则明显更重一些。

    很多时候,吴雨森都不得不遵从徐可的意见。

    当然,肯定是经过两人激烈的争吵以后。

    剪辑师金马都快被这两人给逼疯,因为很多时候,他都不得不剪出两个版本出来,经过一轮争吵比对以后,才能确定最终的版本。

    吴雨森在导演上有自己的一套,但在电影节奏的把握上一直都有所欠缺。

    综观他拍摄的电影,当他只是做导演的时候,往往能够交出一份很好的答卷,但如果把最终剪辑权交到他手上,最终的结果却不尽人意。

    他在好莱坞拍摄的那几部电影就是这样,只负责拍摄的《变脸》和《谍中谍2》交出的答卷就很完美,好不容易获得最终剪辑权以后,弄出来的就是《风语者》和《记忆裂痕》。

    哦,对,还有国内的历史巨著《赤壁》。

    他掌握最终剪辑权,并且能够做到既兼顾故事性又兼顾商业性的电影在孙霖看来只有一部,就是《纵横四海》。

    其他电影或多或少都会出现太过自我,而影响到最终票房的情况。

    回到《英雄本色》这部电影,幸好最终剪辑权掌握在徐可这位监制手里,而徐可对于商业元素的把握无疑比吴雨森强上不少。

    要不然这部电影最终的票房,可能会低上几百万也说不准。